數字藝術:觀察 | 加密藝術將吞噬傳統藝術_數字藝術字體轉換器

下一代數字原住民將如何使用加密藝術作為數字世界的身份象征？

我們生活在一個日益數字化的世界。人們在各種電子設備中花無數個小時。整整幾代人都在這個新世界里成長為數字原住民。

豪車、豪華晚餐、名表等這些都是彰顯財富和地位的方式。這是嬰兒潮一代在物質世界中標榜身份的方式。

但在數字世界中，下一代的數字原住民如何創造財富？他們將使用什么作為身份象征？

它不會是勞力士——而是NFT加密藝術和數字收藏品。

也許你還對此不解，為什么會有人花幾千美元買一張jpeg圖片?

昨日，我采訪了NiftyGateway的聯合創始人，以下是他的回答。NFT是你可以真正擁有的數字物品。

你有一幅《蒙娜麗莎》的復制品，但不是原畫。世界上只有一幅《蒙娜麗莎》——它位于盧浮宮，比任何復制品都要值錢數百萬美元。

多虧了以太坊，現在加密藝術等任何數字對象的所有權都是可驗證的。更好的是，比起通過畫廊或藝術品經銷商網絡之類的繁瑣程序，你只需要互聯網就可以購買加密藝術品。

CME“美聯儲觀察”：美聯儲5月加息25個基點的概率為67.4%:金色財經報道，據CME“美聯儲觀察”：美聯儲5月維持利率不變的概率為32.6%，加息25個基點至5.00%-5.25%區間的概率為67.4%；到6月維持利率不變的概率為28.8%，累計加息25個基點的概率為63.3%，累計加息50個基點的概率為7.9%。[2023/4/12 13:57:58]

這讓世界上所有人都能接觸到藝術品。

在這種情況下，進入數字時代后，我們收集以及看待藝術品的方式將會發生巨大變化。Andrew認為傳統藝術品的價值還可能會下降。

既然本周主題是NFT，那我們來深入了解一下加密藝術品吧！

為何加密藝術將吞噬傳統藝術？

我敢打賭，第一個在動物畫布上而不是巖壁上創作藝術的人肯定被人取笑過。

“你有沒有看到Grok在野獸的皮上畫畫，而不是巖壁上?”

“是的，我看到了。我甚至不認為那是真正的藝術。真正的藝術必須用傳統方式，也就是在巖壁上畫，否則就不叫藝術了。”

火幣全球觀察區“單幣種持倉限額”調整為50000 USDT等值代幣:據火幣全球站公告顯示，自全球觀察區發布上線后獲得社區的廣泛參與，也收到了大量來自社區用戶的反饋和建議，其中建議提高單幣種限倉額度的呼聲較高。為響應社區的呼吁，進一步提升交易體驗，火幣全球站現將“單幣種持倉限額”由10000 USDT等值代幣調整為50000 USDT等值代幣。

當用戶在火幣觀察區的某個幣種持倉價值達到或超過該限額時，將無法繼續買入該幣種。該幣種的賣單、已創建的買單和其他幣種的買賣單則不受限制。更多詳細內容參看公告。[2020/8/23]

今天，我們都知道Grok非常有遠見，打破了現狀，做了前人沒有做過的事，即在野獸毛皮上創作藝術。對于他來說，創造藝術的媒介是可以改變的。Grok只是想發揮創造力。

如今，在加密藝術社區里，每個人都像Grok一樣。我們可能比他有更好的衛生條件和詞匯表達，但同樣，加密社區里的藝術家不斷變多，產生著無窮創意，他們正在通過加密藝術來突破原有限制。

幣情觀察室 | 如何從小白蛻變成合格的交易者:4月2日11:00，金色盤面邀請行情大V李明成做客金色財經《幣情觀察室》直播間，將分享《如何從小白蛻變成合格的交易者》，敬請關注，掃描下圖二維碼即可觀看。[2020/4/2]

什么是加密藝術？

簡單來說，加密藝術就是在區塊鏈中創作的藝術作品，而區塊鏈能夠驗證作品的所有權。

因為這類藝術品原本就是數字化的作品，可以有多種創作方式。藝術家們可以在傳統畫布上畫出美麗作品，拍張照片，然后把它加入到區塊中，這就是加密藝術。此外，藝術家的數字作品可以是圖像、視頻、GIF等任何他們想要的文件格式。

總之，加密藝術和數字藝術的區別就在于前者記錄在區塊鏈中，同時擁有區塊鏈技術的所有屬性。

為什么加密藝術有增長潛力？

以下是加密藝術能夠走向大眾的三點原因：

1.?公開訪問

2.?新藝術潮流

3.?身份象征

獨家 | 李煉炫：暫未觀察到中國市場利率變化會對比特幣價格產生明顯影響:2月4日，針對“央行開展1.2萬億元公開市場逆回購對市場的影響”問題，OKEx高級研究員李煉炫在接受金色財經專訪時表示，逆回購可以增加市場流動性，降低市場利率，從而刺激經濟增長。中國市場利率的變化目前暫未觀察到會對比特幣價格產生明顯影響。[2020/2/4]

1.?公開訪問

購買傳統實體藝術品并不難，但也存在障礙。

首先，大多數高價值的實體作品都是通過畫廊和藝術品經銷商網絡出售，這些網絡只針對千萬或者億萬富翁客戶。此外，如果你住在農村地區，遠離城市，沒有畫廊，那么很難了解在售的藝術品類型。收藏家雖然現在可以在社交媒體上直接聯系藝術家，互聯網極大地拓展了接觸藝術品的途徑，但許多藝術家仍然通過畫廊或藝術經銷商來進行銷售。

加密藝術沒有排他性。全球任何人都可以訪問這種藝術品，并不需要經銷商才能進入市場，只需要聯網。你現在可以清楚地看到藝術家創作什么作品，了解作品出售時間以及價格。

高盛CEO：比特幣是新事物，要有耐心去觀察:高盛CEO布蘭克費表示，對于比特幣的前景，大家還需要更多的時間和耐心去加以觀察，并需要更多的細思熟慮。時間最終會告訴大家比特幣究竟是一項偉大的革命還是只是一次失敗的試驗。布蘭克費恩認為，正如之前紙幣取代黃金是經歷一個長達幾個世界的反反復復漫長過程一樣，大家現在對比特幣有所顧慮和遲疑是再正常不過的。而大家需要的就是耐心。[2018/4/21]

就支付方式而言，買賣藝術品不需要經過畫廊，而且畫廊通常收取50%的銷售費用。相反，收藏者可以在任何地方使用加密貨幣直接從藝術家那里購買作品。

2.?新藝術潮流

在加密藝術社區中，一小群狂熱的人正在把加密藝術變成一場潮流。

沒有應用區塊鏈的數字藝術品越來越受歡迎，對數字世界有重大意義。但在區塊鏈應用之前，人們還不能真正擁有這類藝術品。

因為藝術品存在于某個的服務器上，服務器所有者可以在任何時候通過技術刪除它們。通過區塊鏈才能真正擁有數字商品，這樣任何人在任何地方都可以真正擁有藝術家創作的數字藝術品。

有人批評說，數字藝術不是“真正的”藝術，但誰來決定什么是“真正的”藝術呢?

也許我首先會提出，實體藝術品并不是真正的藝術，真正的藝術只存在于數字世界里。事實上，藝術就是藝術，它可以以任何形式出現。藝術之所以令人驚嘆，是因為它不需要受到廣泛推崇，僅僅是為了創作而創作。

3.?身份象征

人們平均每天花7個小時使用各種電子設備。世界正在走向數字化，這也包括身份象征。

當然，有些人可以炫耀他們的豪車和豪宅，但這只發生在互聯網時代之前。如今，每個人都在社交媒體上炫耀自己坐過的飛機、開過的豪車、吃過的大餐等等。這些都是現實世界中地位的象征。但在數字世界中炫耀數字財產難道沒有意義嗎？

在21世紀，數字原住民和加密貨幣富豪可能需要購買Cryptopunk，而不是勞力士手表。他們會把自己的推特頭像換成Cryptopunk的圖片，而不是簡單地把它放在錢包里。還可以通過購買Beeple、Joy、Pak、Hackatao、Josie等藝術作品炫耀數字身份象征。

對于許多才華橫溢的藝術家，擁有他們的作品可以稱為炫耀數字身份的終極方式。

為什么加密藝術品價值如此高？

我看到很多人嘲笑加密藝術品高昂的價格。“怎么有人會花10萬美元買一個GIF圖片？！”

我覺得花10萬美元買一件傳統藝術品也同樣瘋狂。從本質上看，傳統藝術品只是在畫布上的畫，成本可能不到100美元，那么為什么它突然需要10萬美元呢？如果顏料和畫布都能賣那么多錢，GIF也能。

那什么真正推動了加密藝術的價值呢？

我認為推動所有藝術品價值的因素都一樣，那就是藝術家的形象和聲譽。如果我決定創作NFT藝術品，沒有人會在意，即使我說:“大家聽好了，這是我第一次也是最后一次創作NFT藝術品”，也沒人會在意。因為我只是AndrewSteinwold，一個普通的NFT愛好者，不是什么了不起的藝術家。

現在，如果Banksy說了同樣的話，那么將會引起轟動，他的NFT作品可能會賣出數百萬美元。原因是Banksy作為世界知名藝術家，他的形象和聲譽能夠引起注意。

那些說加密藝術沒有價值的人，他們認為可以截一個《蒙娜麗莎》的圖，保存在電腦上，這就是數字藝術品。但我的回答是：即使我有一幅蒙娜麗莎的復制品掛在墻上，也沒有人在乎，因為他們知道這不是真品。

同樣的道理也適用于加密藝術。

“守舊派”討厭加密藝術

這就是為什么加密藝術將會擁有巨大市場的原因。

每個行業的守舊派總是討厭任何打破或質疑現狀的運動、技術或新事物，其中就包括加密藝術。它不封閉，而是對大眾開放。現在，藝術家們能夠輕易接觸到收藏家，收藏家也開始主動接觸藝術家。加密藝術也不是曲高和寡、陽春白雪的藝術，而是所有收入階層都能接觸的藝術。

守舊派永遠不會喜歡加密藝術，因為它意味著開放、創新和大眾化。他們可能認為加密藝術的“風格”不入流，或者加密藝術家不知道如何表達自己，這些都是用來保持他們主導的借口。

盡管如此，請你看看這張表中的數據。

加密藝術正在飛速發展，不僅因為在各個方面都優于傳統藝術，還因為它正在演變成一場無法阻止的運動。

在過去，很多人都在談論以太坊的市值是否會超過比特幣。

但我們真正應該關注的是，加密藝術市場每年超過每年670億美元，領先傳統市場后，這就是轉變的真正開始。

本文內容來自Bankless

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