XEL:你站在哪個世界看NFT，物理世界還是數字世界?_VOXEL幣

原文標題：《問題在于,你站在哪個世界看NFT》原文來源：橙皮書，李畫

分析NFT的文章很多，我寫自己對NFT的感受吧，希望能提供一個視角。我表達的主題是：你站在哪個世界看NFT，物理世界還是數字世界。

我有很多加密貓，在過去gas不高的時候，每隔幾個月就會買一堆貓，買有新特征的貓和自己喜歡的貓，也不貴，10多塊或幾十塊。

最開始買貓的動機很簡單，我想在未來當仿生人會夢見電子羊的時候，可以把加密貓，那時候會是最古老的電子寵物，送給AI朋友們作禮物。后來雖然還沒有AI朋友，但我有了區塊鏈上的朋友，我會把加密貓送給喜歡的或打過交道的賬戶。猜測對方會喜歡什么樣的貓，然后雖然是割愛但卻開心地把貓送出去，就像在生活中把自己收集的卡片送給朋友一樣。

你站在哪個世界看加密貓？站在物理世界，看到的是一個NFT，NFT之前有一長串定語用來描述該NFT；站在數字世界，看到的是一個可以買來送給朋友的禮物。

美聯儲DLT試驗中使用的技術被剝離為LedgerSwarm:金色財經報道，監管責任網絡(RLN)與紐約聯邦儲備銀行以及包括紐約梅隆銀行、花旗銀行、匯豐銀行、萬事達卡和Swift在內的十家機構分享了DLT支付概念驗證的結果。SETL與Digital Asset是該項目的主要技術提供商之一，并將SETL RLN協議軟件作為一個獨立的項目和公司LedgerSwarm分離出來，后者將單獨獲得資金。

最近的RLN試驗針對國內和跨境支付的兩個用例。全球銀行可能會首先使用LedgerSwarm解決方案，在全球各地的子公司之間進行日內支付。這使他們能夠向跨國公司客戶提供跨境實時支付。[2023/7/14 10:54:07]

這個地址是我在cryptovoxels里的一間房子，點擊鏈接可以直接進入，www.cryptovoxels.com/play?coords=S@674W,124S,18U。

這個房子是一個NFT，它代表的是一座小島上的一個182平方米的空間；在大門的右手邊，是一幅畫，它也是一個NFT，我擁有這幅畫所以該畫會顯示出一個銀色的邊框，而如果掛的是別人的畫，就不會有邊框；在正對大門的柜臺上，有一個菜單，點擊它可以買到漢堡，這些漢堡全是NFT，是我做的voxel模型并mint成的NFT。

數據：Deribit 攻擊者已將約 1100 枚 ETH 轉入 Tornado Cash:11月5日消息，慢霧監測顯示，截至目前，Deribit 熱錢包攻擊者累計已將約 1100 枚 ETH（180 萬美元）轉入 Tornado Cash，目前其以太坊地址大約還持有 8000 枚 ETH。[2022/11/5 12:20:21]

房間里有一些桌椅，這些桌椅都可以是NFT，你若想要這些物體就買它們的NFT，像在宜家買家具一樣。它們可以是無限發售的功能型產品NFT，會非常便宜，比如就是mint時的gas費；它們也可以是限量發行的設計師作品NFT，會附著其他價值，相對昂貴。

寫這些是想說站在物理世界，NFT是一個抽象的概念，你看到的是與這個概念相關的含義、意義以及價值；站在數字世界，NFT就是你身處的環境，你看不到NFT，看到的是NFT所代表的事物及該事物的價值。

NFT眼下最為火熱的是NFT藝術或者加密藝術，當我們置身不同的世界時，看到的又各是什么？

Dininho項目Discord服務器遭到攻擊:金色財經消息，據CertiK監測，Dininho項目Discord服務器遭到攻擊。請社區用戶不要點擊、鑄造或批準任何交易。[2022/8/23 12:43:56]

絕大多數的如今的加密藝術，是把物理世界的作品以NFT的形式做發行。NFT化會提升這件作品的藝術性嗎？或者問，當一幅作品以NFT的形式呈現時，會帶給我們更多的觸動嗎？

如果是油畫，顯然不能，油畫的意義只存在于你站在它面前且燈光是被完美布置的時候，如果燒掉一幅油畫在鏈上mint出一幅，哪怕全世界只有這一幅，我認為也沒有價值，因為它能觸動人心的力量消失了。

如果是數字藝術，它本身的載體與它NFT化后的載體是一致的，不管NFT與否它帶給我們的感受都是一樣的，它的藝術價值沒有發生變化，但NFT化會帶來價值發現以及清晰展示權屬關系等等好處，可以影響作品的總體價值。

站在物理世界，看NFT對于物理世界中藝術的作用，看到的是NFT化與作品本身的藝術性并無太大關聯，NFT之于物理世界，更多的是為藝術、為藝術家、為收藏者服務的又一種新工具，這很好也極具意義和前景，只不過這與藝術本身無關，簡單的NFT化的作品稱不上是加密藝術。

以太坊網絡Gas費已降至4gwei:7月24日消息，據Etherscan數據顯示，當前以太坊網絡Gas費已降至4gwei。[2022/7/24 2:34:20]

現在讓我們跳進數字世界。這個地址是CV里的一個廣場，www.cryptovoxels.com/play?coords=W@260W,329S,41F，進去后你是在半空中，會看到如下的畫面。

你試著從1的中心位置垂直向下飛到這根旋轉著的柱子的底部，再從底部向上飛入天空；你試試從2的位置進入圓球內部一個旋轉體的中央，站在那兒或快速晃動鼠標；你可以去往3的位置，在3的空間中穿梭一下。

最后，你一定要進去4位置的這些藍白色的建筑，它是一組展館，你一定要走完全部的建筑，打開電腦的聲音。你會被它的光影觸動，會仿佛走進了愛德華·霍普的畫作中。

數據：比特幣日均活躍地址數量已下跌13%:金色財經報道，據區塊鏈分析公司Glassnode披露數據顯示，上周比特幣日均活躍地址數量下降幅度較大，從11月的100多萬個地址/天跌至當前約87萬個地址/天，這表明新的比特幣用戶的增長很少，甚至很難保留現有用戶。在活躍實體方面，當前比特幣每天大約有24.4萬個活躍實體，用戶群的增長率驟降，每天只有約7千個凈新實體，這與2018年最糟糕的熊市水平期間和2019年的低點相似。[2022/7/12 2:06:50]

上述這些只是一個普通廣場上的普通裝置和建筑，但卻能打動我。那比如安尼施·卡普爾把他的裝置做在數字空間中，讓作品真正動起來，會帶來怎樣的感受？

裝置藝術受限于物理世界的定律，既無法承載藝術家的全部想法也無法展現藝術品的全部魅力，但數字空間會是裝置藝術的天堂。

以裝置藝術為例是想表達只有那些會因為數字世界/數字空間而迸發旺盛生命力的藝術，只有那些會在數字世界帶給我們全新觸動的藝術，才算得上加密藝術，它可能包含裝置藝術，可能包含算法藝術、交互藝術等等，我相信未來還會有誕生于數字世界的全新的藝術形式。當我們生活的空間改變時，藝術的進化必然會發生。

站在物理世界，可以說加密藝術已如燎原烈火；站在數字世界，可以說加密藝術還未發生。站在物理世界，NFT之于藝術是一種工具；站在數字世界，NFT會開拓藝術的新領域，甚至可能是藝術在未來的主流領域。

一個更易說明上述觀點的角度是，想象一下看展，過去我們是在物理場館看展，但未來我們可能更多的是在數字場館看展。只有在數字場館具有表現力的作品，也就是因為數字空間而迸發生命力的作品，才會被更多地展出，它們會因為更頻繁地出現于人們的視野，會因為人們在數字世界中的需求，而占據主流。

關于NFT藝術，很多人最大的疑惑可能是，你花100萬擁有的這幅作品，我可以下載存在自己的電腦上，某種意義上我免費擁有了該作品；也有很多人真誠認為或強行洗腦論述這一件事并不重要。

我不知道這件事重要不重要，但同樣以裝置藝術為例，如果我擁有這件作品，不難實現該NFT在我的空間或我授權的空間，呈現出來的是一個體素，是一件藝術品；而在其他人的空間或電腦里呈現出來的是一幅像素，是一幅藝術品的照片。同理，算法藝術可能在非所有人的空間里不會加載出來，交互藝術可能在非所有人的空間里無法交互，動態的數字藝術可能在非所有人的空間里是靜態的……這是我認為的可能的進化方向，并不在于無限拷貝這件事重要不重要，而是在于這件事不會發生。

但這一切的前提是跳入數字空間，跳入一個可編程的空間。

最后，在寫這篇文章時發生了兩件事，我覺得有必要對文中的觀點做一個補充：

1.我看到了一個新的NFT創作、交易平臺的設計，它利用NFT的可編程性，在一個NFT作品里動態聚合了NFT的藝術屬性、收藏屬性、社交屬性等等。那么在物理世界，作為工具的NFT是有可能實現物理世界的新的藝術形式或藝術載體的，而不只是用于作品的NFT化。而我在之前文章中只寫了在數字世界中激發新的藝術形式。

2.我看到了一個很贊的數字場館的布展，為展出在其中的數字作品帶來了活力。這意味著一些數字作品，哪怕是原生于物理世界的數字作品，也可能因數字空間而更好的發揮其藝術性或吸引力，因而更具價值。而我在之前文章中寫一般的數字作品因載體未發生變化，其藝術價值沒有變化，我忽視了因展示空間的變化帶來的變化。不過這種變化與NFT與否無關，與展示空間有關。

另外要說的一點是，文中提及了cryptovoxels，但如果你對這個市場不熟悉，不要去囤積土地或者炒作土地，CV沒有土地上限，它會不定期發售新地，新地的價格低于市場價格，CV希望想來玩的人買得起地。

Tags：NFTOXEXELVOXELNFTM幣VOXEL幣XELSCryptoVoxels

以太坊