SUPER:藝術市場總在秘密進行：超過60%NFT藏家會“購買并持有”_Super Fan Token

這是一個讓我激動了半天的鏈上數據可視化案例。作者通過對SuperRare上887位藝術家創作的16198件NFT作品，涉及3210位收藏家和超過23000筆交易進行可視化分析。得出了以下結論：

超過60%NFT藏家的會“購買并持有”；

這個網絡中共16,000件藝術品的任何兩件藝術品都不是通過傳說中的六度分隔，而是通過不少于三個收藏家的鏈條聯系在一起；

這些社區代表了藏家。

??...

但，精彩的遠遠不止結論。“作為一個網絡科學家，當我遇到像藝術市場這樣復雜的現象時，我傾向于研究它的隱藏結構，揭開看不見的關系網絡。同時，它形成一種天然的藝術形態。”

“blockchaindataart”

MarkPernice

正文

自從被稱為Beeple的數字藝術家制作的NFT在3月的拍賣會上以6900萬美元的價格售出以來，藝術界的觀察家們一直對這種類型的作品——所謂的基于NFT的藝術——的天價飆升感到著迷和困惑。這些是數字創作，因為它們很容易被復制和再現，所以以不可偽造的代幣或NFT的形式出售，這些代幣使用區塊鏈技術來證明真實性和所有權。。

NFT藝術家DeeKay的Twitter被黑，超過15萬美元的NFT被盜:7月15日消息，今天早些時候，著名的韓國動畫師和NFT藝術家DeeKay Kwon擁有超過179,800名追隨者的Twitter帳戶被黑。黑客發布了一個指向釣魚網站的鏈接，指示用戶以聲稱從藝術家那里獲得獨家NFT空投為借口批準惡意交易。在受害者批準交易后，黑客從多名受害者那里竊取了價值約15萬美元的NFT。（cryptobriefing）[2022/7/15 2:16:08]

這種藝術的市場已經急劇增長。據CryptoArt的統計數據，從2018年4月5日到今年4月15日，6158名藝術家售出了191,208件基于NFT的藝術品，總金額為541,378,383美元。這些交易中大約有一半發生在過去的三月，造就了歷史上最偉大和最突然的資產繁榮期之一。

作為一個藝術收藏家，每遇到一件感興趣的藝術品，我會問自己可能會花多少錢來擁有它。但作為一個網絡科學家，當我遇到像藝術市場這樣復雜的現象時，我傾向于研究它的隱藏結構，從多個學科中汲取營養，揭開看不見的關系網絡，以幫助解釋它如何運作以及為什么這樣運作。

從我了解到基于NFT的藝術品世界的那一刻起，我就一直在忙著做我最擅長的事情：制圖——也就是分析和呈現這種所有權交易的模式，這也是該流派迅速崛起的基礎所在。最終的結論是，在那些多次參與買賣的所有者之間，基于NFT的藝術市場既彼此孤立又緊密聯系。網絡的這些特點可能有助于解釋基于NFT的藝術品價格的峰值是怎么來的。

MAC Cosmetics與ConsenSys合作，基于Polygon發布Keith Haring藝術作品NFT:3月30日消息，MAC Cosmetics正與ConsenSys合作基于Polygon上發布NFT。該NFT系列使用已故Keith Haring的藝術作品來支持受艾滋病影響的年輕人。該系列包括5275件NFT，有價格和稀有度不同的三種類型。

其中紅色NFT售價為25美元，最多鑄造5000個。藍色NFT售價為150美元，最多鑄造250個。黃色NFT售價為1000美元，最多鑄造25個。三種動畫插圖結合了Haring的藝術風格和MAC唇膏，使用的資產由Keith Haring基金會授權。

據悉，Keith Haring是一位在20世紀80年代紐約涂鴉藝術亞文化時期成名的美國藝術家。1987年，當被診斷出患有艾滋病時，他開始創作藝術來傳播人們對這種疾病的認識。Haring于1990年去世。（Decrypt）[2022/3/30 14:26:00]

NFT是一種永久性的、可靠的公共所有權的鏈上記錄，可以與任何資產連接。今年，Twitter的首席執行官杰克(JackDorsey)以290萬美元的價格出售了他有史以來第一條作為NFT的推文）。就基于NFT的藝術品而言，NFT包括關于"一級"市場的信息——創作者、第一個收藏者和銷售價格——以及"二級"市場的記錄，所有權和估值隨時間的變化。在傳統的藝術世界里，這種信息往往被掩蓋在秘密之中。

數字藝術家Pak設計的“LOSTPOETS” NFT開啟兌換“詩人”NFT的第二階段:9月26日消息，由數字藝術家 Pak 設計的“LOSTPOETS” NFT 開啟兌換“詩人”NFT 的第二階段，“白紙”NFT 收藏者可以選擇兌換為“詩人”NFT，也可以繼續保留“白紙”NFT。“詩人”NFT 的特性和稀有度可能會隨著時間的推移發生變化。[2021/9/26 17:07:08]

繪制基于NFT的藝術品所涉及的整套所有權交易需要一些時間，即使對我實驗室的尖端計算機來說也是如此。但與數據科學家米蘭·亞諾索夫合作，我已經發現了一些有趣的模式。

我們的分析是從一個叫SuperRare的網站開始的，這個網站是最早的、最著名的NFT數字藝術買賣平臺之一。利用專門的算法，我們追蹤了SuperRare上每一筆涉及NFT的交易。這個故事始于2018年4月5日，羅比·巴拉特發布了一幅由人工智能生成的裸體肖像，此后不久，一位名叫杰森·貝利的收藏家以176美元的價格購買了這幅肖像。根據我們的分析，到今年4月15日，887位藝術家創作的16198件作品在SuperRare網站上轉讓了所有權，涉及3210位收藏家和超過23000筆交易。

60%的收藏家“購買并持有”

意大利藝術家利用IOTA Tangle認證其作品的真實性:最近，一位意大利藝術家利用IOTA Tangle認證其作品的真實性。Reddit用戶“Beginning Alps”解釋稱，她用IOTA來保護一位藝術家的作品。用戶只需要創建一個網頁來描述其產品，可以用一個唯一的識別號拍攝產品的照片。圖片隨后被上傳到一個星際文件系統（IPFS）服務器。用戶可以上傳照片并創建一條消息。該消息將作為產品的數字原創證書，它將包括訪問其創建網站的鏈接和上傳照片的鏈接。然后，用戶創建一個IOTA事務，并可以在IOTA瀏覽器中插入照片鏈接。他們可以從那里看到數字證書。“如果有人將類似的產品作為真品出售，他很難創造出同樣質量的產品，如果他試圖創造一個數字證書來支持其真實性，顯然這個鏈接不會在藝術家的網頁上發布。”（Crypto News Flash）[2020/12/2 22:54:05]

與傳統藝術市場一樣，這些收藏家中的大多數都是"購買并持有"，這個數字超過60%，意味著他們購買的數字藝術不會再進入市場。但與傳統藝術市場一樣，NFT也有一個活躍的二級市場。2020年3月，二級市場的活動占SuperRare網站銷售量的9%。到今年3月，二級市場正在蓬勃發展。轉售占平臺上出售的藝術品的36%。

安迪沃霍爾繪畫作品將在全球首個加密貨幣藝術拍賣會上拍賣:6月7日，區塊鏈平臺Maecenas宣布將舉辦“全球首個加密貨幣藝術拍賣會”，并于6月20日在英國藝術館Dadiani Syndicate出售安迪沃霍爾的繪畫《14張小電動椅（14 Small Electric Chairs）》的部分所有權。該作品價值約560萬美元。據悉，競拍者可以使用比特幣和以太幣參與拍賣。[2018/6/7]

接下來，我們需要決定我們想要繪制基于NFT的藝術市場的哪些方面。我們選擇研究共有的模式，將每件藝術品繪制成網絡中的一個節點，如果兩件藝術品在其存在期間的任何時候被同一個收藏家所擁有，我們將把它們聯系起來。

為什么要專注于共同所有權？我們的理由是，藝術收藏家往往專注于市場的某些部分——一個特定的藝術家群體或一個藝術運動、流派或媒介。因此，我們懷疑共同所有權的模式會反映出藝術品之間有意義的共同點。

我們的下一步是在二維物理空間中鋪設網絡，以便我們能夠最好地觀察其結構。為了做到這一點，我們通過計算機模擬網絡，以盡量減少節點之間的鏈接總長度。這確保了我們能夠清楚地看到所有權的模式。由一個收藏家擁有的藝術品必須彼此緊密排列，而由幾個"分離度"連接的藝術品則必須相距較遠。那些沒有通過任何所有權鏈與其他藝術品相連的藝術品將作為孤立的節點或孤立的群組自由漂浮。

我們的預感是，這個網絡會顯示出自己被分割成孤立的集群，每個集群都反映了收藏家對某些類型的藝術家和藝術品的專門興趣。但我們得到的網絡打破了我們的預期，顯示出一個中心的、高度相互聯系的結構——這個結構包含了16000多件藝術品中除122件以外的所有作品。為了讓你感受到這個市場是多么的小眾，這個網絡中的任何兩件藝術品都不是通過傳說中的六度分隔，而是通過不少于三個收藏家的鏈條聯系在一起。

這就是這個網絡的模樣。

來源：foundation.app/barabasilab

這些社區節點代表了藏家

正如你所看到的，這個網絡有幾個大型的、容易被發現的"社區"——相互之間緊密聯系的藝術品集群。這些社區代表什么？起初，我們懷疑它們是基于NFT的各種子類型的藝術作品的集合，表現出視覺或概念上的相似性，從而吸引了具有相似品味的收藏家。為了驗證這一猜測，我們給每個節點分配了一種顏色，對應于創作該作品的藝術家。但是，由此產生的色彩混亂并沒有證實這一假設。雖然在這些社區中，似乎存在著對某些藝術家的輕微偏好，但這種模式似乎是偶然的，而不是解釋性的。

然后我們探討了另一個假設：這些社區代表了藏家。這一次，我們給每個節點分配了一種顏色，對應于藝術品的當前所有者。這就是我們的曙光時刻。網絡地圖顯示，每個社區都與一個收藏家有關。

來源：foundation.app/barabasilab

盡管在我們分析時，SuperRare上有3210名收藏家，但大部分藝術品都在少數投資者手中。如果你看一下一級市場，就可以很清楚地看到這一點，那里最大的集群代表了四個早期投資者購買的藝術品，他們的Twitter名是@momuscollection，@0x123456789，@thedruid和@ethsquiat。(底部的大型橙色群組具有某些屬性，表明它可能代表一個不再在SuperRare上活躍的用戶所擁有的作品。)

來源：foundation.app/barabasilab

在藝術界，少數有進取心的收藏家主導新藝術的初級市場的情況并不罕見。例如，在19世紀70年代，藝術經銷商保羅·杜蘭德·魯埃爾是最早認識到現代藝術潛力的人之一，他購買了5000多幅帆布畫，包括大約1000幅莫奈、1500幅雷諾和800幅畢加索。但通常情況下，隨著先鋒派的地位上升，新的收藏家進入市場，所有權也隨之多樣化。

這種多樣化還沒有發生在NFT的藝術世界

這種多樣化似乎并沒有發生在基于NFT的藝術世界中，至少現在還沒有。我們的網絡地圖顯示，二級市場甚至比一級市場更加集中。在我們分析的過程中，兩個收藏家，@0x123456789和@momuscollection，從早期投資者那里買了相當數量的作品，建立了對市場的主導地位。

來源：foundation.app/barabasilab

為什么這個網絡意義重大？首先它表明，當涉及到基本的經濟變量——供應和需求時，SuperRare中待售藝術品的供應受到了嚴格的控制。將這種受控的供應與突然涌現的對數字藝術的興趣結合起來，你就會看到一個需求驅動的市場。SuperRare對供應也有額外的限制，它以緩慢的速度接納新的藝術家進入其平臺）。

但更重要的是市場的純粹開放性。從歷史上看，藝術市場一直在不透明的情況下蓬勃發展。在一級市場和二級市場購買的作品往往從公眾視野中消失，最后成為私人收藏。買家往往缺乏關于可比價格、供應和市場其他相關特征的完整信息。那些擁有更多信息的人——通常是畫廊老板和經銷商——可以因此而發財。

基于NFT的藝術品為所有權和交易帶來了可喜的透明度。這使得NFT不僅僅是一個小眾的藝術市場。通過引入所有類型的藝術家——傳統的和數字的——可以使用區塊鏈技術來公開認證他們的作品并公開記錄他們的銷售歷史，NFT為整個藝術市場提供公平的競爭環境，從根本上重塑藝術的交易和收藏方式。

后記

翻譯這篇文章是因為最近受到郭老師的啟發，發現了一些原生的數字藝術家。我們都知道區塊鏈鏈上的數據自發地書寫著區塊鏈的歷史，卻忽視了它同時也能成就最天然的藝術形式。

references

原文鏈接：https://www.nytimes.com/2021/05/07/opinion/nft-art-market.html

https://cryptoart.io/

數據的隱藏結構

https://science.sciencemag.org/content/362/6416/825/tab-figures-data

作者：Albert-LaszloBarabasi

翻譯：Jessie

Tags：NFTSUPUPESUPERPunk Vault (NFTX)SUPERSTAKEsuper-zeroSuper Fan Token

ADA